Barracuda como centro de mesa em um projeto do arquiteto Thiago Papadopoli.

Lembra do design escandinavo aqui no blog? Hoje vamos voltar a esse estilo para apresentar as peças incríveis da Rahyja Afrange. Em mais uma #colavisita eu fui conhecer o escritório dessa criativa.

Arquiteta de formação, trabalha também com designs exclusivos de mobiliário e projetos de interiores. Rahyja Afrange cria peças para encantar a casa e os olhos de quem conhece seu trabalho. Vem conhecer!

Foto: revista Kaza

Por onde andou?

Depois de se formar e trabalhar em escritórios de arquitetura, Rahyja tinha vontade de viajar e se especializar em algo que refletisse o que ela é. Foi então que viajou à Dinamarca para realizar um curso de Design de Mobiliário.

Inspirada, ao voltar para o Brasil montou seu próprio escritório. Sem largar os projetos de arquitetura, mas também trabalhando interiores e o design de mobiliário, onde as peças são criadas pensando na valorização de cada material em sua forma natural.

Poltrona e mesa-bandeja da linha SE7E com manta trançada a mão em lã de merino feita pela Littleland.

Estética, funcionalidade e simplicidade resumem a filosofia de seus projetos. “Viver bem, em ambientes encantadores” é o que propõe e proporciona a designer.

Sobre os materiais:

Convivendo e aprendendo os princípios do design escandinavo durante sua jornada, Rahyja trouxe design de peças que exploram a simplicidade e o natural que cada material traz.

Ainda na Dinamarca, criou a primeira peça da linha SE7E, a cadeira SE7E.

Rahyja estuda formas e volumes de materiais comuns, mas com inúmeras funções e que permitam vida longa e duradoura às peças sem perder a leveza e o estilo que trazem ao ambiente. Seguindo a linguagem do simples, além da madeira, trabalha com materiais como a cortiça e o couro, e ainda o feltro.

Trabalhos em feltro

O feltro é um material industrial que fica, normalmente, escondido dentro de máquinas como o ar condicionado, por exemplo. O interessante é a forma como a designer traz um material tão escondido e inesperado para cima da mesa – literalmente.

Inspirados com a trajetória da arquiteta e designer Rahyja Afrange? Que tal criar um ambiente simples e funcional como propõe o estilo e a designer?

Em mais uma #colavisita, fui recebida na Novelaria pela Lica, dona do espaço. A Lica me fez me apaixonar (se é que ainda tinha como me apaixonar mais) pela proposta incrível que é a Novelaria. Deixa eu te contar…

Logo de cara fiquei extasiada e encantada com a decoração do lugar. O que tem de capricho no ambiente não é pouco. E conforme fui conhecendo o que é de fato a Novelaria só dava vontade de conhecer ainda mais.

Histórico

A Lica é publicitária de formação e ao longo da vida foi descobrindo outros amores como a fotografia, produção e moda. Foi então, que há mais ou menos cinco anos atrás, ela e uma amiga tiveram a brilhante ideia de trazer do exterior um espaço/conceito que não se vê por aí pelo Brasil.

Hoje, especialmente esse ano, as aulas de tricot e crochet estão bombando. Com a volta desse feito à mão tanto na moda quanto na décor levou as alunas a procurarem a Novelaria com ainda mais força esse ano. Mas não foi sempre assim. Ainda bem que a tendência voltou e a vontade de “fazer você mesmo” está mais vivo nas pessoas.

Continue lendo o texto…

Visita ao verdadeiro universo paralelo… Ou seria um pulo na livraria? Já parou pra pensar que os livros levam a gente para dentro de um universo inteirinho novo? Concordam que ao ler a gente vive a história do jeitinho que a gente quiser e a nossa criatividade permitir?

Recentemente visitei a Livraria Cultura da Avenida Paulista para conhecer o espaço das Artes que acabou de inaugurar. Tinha esquecido o quanto gosto de estar nesse tipo de ambiente. E fiquei muito feliz ao ver que não sou só eu não! A livraria estava supercheia em todas as áreas e de todos os andares. Gente sentada lendo, escrevendo, analisando, e amando estar ali.

O espaço novo

Preciso dizer que me apaixonei de cara? Assim que entrei tive vontade de morar lá dentro! Aquele espaço foi feito pra quem só quer saber de criar e ouvir história de quem cria! Ou seja, eu estou no time e provavelmente você também.

Muitos livros de diferentes técnicas e sobre arte em geral. Vocês vêm o do SuperZíper aí no meio?

O primeiro livro que eu bati o olho quando entrei roubou meu coração sem dó nem piedade, e o que sobrou dele – do meu coração – continuou saltitando e quase pulando pra fora conforme eu ia olhando em volta. Confiram pelo post alguns bons achados.

Veio Na Mala

Uma empresa que traz “miudices”, “alegramentos” e suspiros diversos? Ela existe! A Veio na Mala foi convidada pro evento de abertura da área de artes e deu o ar da graça e caderninhos pra gente customizar com os carimbos lindos da marca! E o mais legal é que todo mundo amou e se envolveu com a atividade lúdica. Tive que esperar pra ter espaço na mesa pra poder carimbar meu caderninho, e é mesmo uma delicia! Fiquei uns 40 minutos amando todas as ilustrações!

Atividade de customização de cadernos Veio na Mala

Ficou animada(o) para conhecer o espaço também? Se estiver por SP ou de visita marcada, fica a sugestão de passeio. Não vai se arrepender. ;)

Mais uma cola-boração e uma nova visita em busca de referências criações e inspirações. Descobrir esse universo novo do design, decoração e criatividade está sendo mesmo incrível! Em cada feira, cada exposição me deparo com mentes novas, inovadoras e que criam coisas maravilhosas com as belezas do mundo. Esse final de semana em especial veio inspirado! Com muito design e ideias criativas renovou a mente, encantou os olhos e enriqueceu a alma! Deixe eu te contar um pouco do que meus olhinhos captaram na Paralela Gift, na última sexta-feira.

A feira 

A feira de design e decoração da Paralela Gift aconteceu do dia 26 ao dia 29 de fevereiro no Complexo Ohtake Cultural. O foco do evento é reunir os principais lançamentos dos segmentos de design, moda e arte do país. É lá onde muitos novos criadores mostram pela primeiravez seus talentos criativos!

Vamos fazer um tour?

Sonia Menna Barreto e Greghi Jr. é especializada em criar e personalizar peças em porcelanas. A forma como as peças interagem entre si foi o que mais chamou atenção. Além das peças acima, o menino com escafandro na abertura do post também é da mesma artista.

As estatuetas de pessoas, imagens de santos e animais são da Oficina de Formas de artesanato contemporâneo. Feitas de cerâmica, são criações da artista plástica Delly Figueiredo e da designer de produtos Eduarda Figueiredo. As obras proporcionam uma visão criativa sobre a cultura de Pernambuco com design inovador, marcante e único.

E aqui está um produto que me representa. O motivo? Seu aspecto orgânico e natural. Os relógios da marca Maré, além de superdescolados no visual, têm uma grande preocupação ambiental. Feito de madeiras reutilizadas, o relógio tem mostrador analógico feito com tinta 100% orgânica e as pulseiras podem ser  lona, de câmara de pneu reutilizada ou ainda de couros aproveitados de descarte industrial. Ecológico e o com design que não deixa nada a desejar! Adoro. E você?

E aqui estão mais pratos na parede! A tendência de decoração continua em alta. Esses acima são da artista Cris Azevedo. A coleção chama-se “Emoções Urbanas” e retrata o olhar da designer pelos bairros de SP. Viu como é possível tirar inspiração de tudo?

Que leveza nesses trabalhos! As peças de artesanato contemporâneo são da Sandra Barreiro e feitos principalmente de fita crepe. Dá para acreditar?

E no final da visita, não podia deixar de lado o meu cappuccino delícia lá no próprio complexo cultural.  Para minha surpresa, até o capuccino me surpreendeu nessa visita, veio acompanhado de três tipos de brigadeiro: o preto e o branco (tradicionais) e um brigadeiro ~divino~ de capim santo!

E eu vou ficando por aqui em mais essa #colavisita. Me conta nos comentários o que você achou das inspirações do dia?