O que faz uma mesa parecer brasileira?

Entre memórias afetivas, referências de outras décadas e imagens que circulam pelo mundo, a coleção Brasil à Mesa me fez pensar sobre como reconhecemos a identidade de um objeto.

A parceria entre Boobam e Casa Riachuelo chegou às minhas telas com uma coleção de objetos para a casa que mistura cores, formas e texturas. Gostei da composição, mas o nome também me fez parar para pensar: onde está o Brasil nessa mesa?

A pergunta não é uma crítica à coleção, mas uma curiosidade genuína sobre as referências que reconhecemos e sobre como elas se formam.

Entre a memória e o repertório visual

Quando olho para as peças, os vidros coloridos, com aquele ar de fumê, me lembram as casas de outras décadas, com objetos que carregam uma familiaridade difícil de explicar, como se já tivessem feito parte de alguma sala de jantar conhecida. A mistura de pratos coloridos também me leva para mesas em que nada precisa combinar perfeitamente para funcionar junto, em uma composição espontânea na qual cada peça parece ter sua própria história.

São referências afetivas que reconheço com facilidade, mas será que são necessariamente brasileiras?

A coleção Brasil à Mesa reúne pratos, copos, castiçais e outros objetos que misturam cores, formas e texturas. O conjunto me agrada, mas parte das referências que identifico também poderia estar em imagens de interiores dos anos 1970 ou em composições que hoje circulam pelo Pinterest. E é justamente aí que a conversa fica interessante.

Afinal, o que faz um objeto ser brasileiro?

Existe a origem de um objeto, a intenção de quem o desenha, os materiais, as técnicas de produção e as referências culturais que inspiram uma coleção, mas existe também o olhar de quem a encontra e as memórias que cada pessoa associa àquilo que vê.

Um mesmo copo pode remeter à casa dos avós de alguém e, para outra pessoa, parecer uma novidade descoberta em uma loja de design contemporâneo. As referências circulam, se misturam e reaparecem em outros contextos, fazendo com que aquilo que já foi familiar volte a ser tendência e que objetos de outras épocas ganhem novas leituras.

Será que está tudo tão cíclico e misturado que a origem já não é tão evidente? Ou reconhecer essas referências depende de conhecer as histórias que existem por trás dos objetos?

Não tenho uma resposta fechada, e é justamente isso que me interessa nessa discussão. Quero entender como construímos nossas associações visuais e o que faz uma composição despertar a sensação de pertencimento, memória e identidade.

Quero saber de você: o que faz lembrar elementos afetivos e brasileiros nessa coleção? É a mistura de cores, os formatos, os materiais ou alguma memória que essas peças despertam?

Quando o assunto é design, olhar também é uma forma de descobrir de onde vêm as nossas referências e por que algumas delas parecem tão nossas.

A Arte de Criar com as Mãos: Raquel Abramant e sua Nova Coleção para a Casa Bonita

O desejo de criar com as mãos, dando vida, personalidade e cor a diferentes técnicas e suportes, é o que move a designer e artista plástica Raquel Abramant. Sua inspiração vem da natureza sempre presente ao seu redor, convidando-nos a olhar para os detalhes do mundo natural e instigando momentos de respiro e contemplação.

Raquel é a mente criativa por trás da Awêry, marca de moda autoral com peças feitas à mão, e da Pigly, linha infantil lúdica e vibrante. Sua trajetória é marcada pela pesquisa e experimentação de técnicas artesanais, buscando, por meio de seu trabalho, falar sobre criatividade e imaginação — e como essas forças têm o poder de transformar realidades.

A Primeira Coleção para a Casa Bonita

Nesta nova colaboração com a Casa Bonita, Raquel apresenta três séries que traduzem seu olhar artístico e sensível:

Trilogia – Inspirada nas histórias dos Incas que ouviu em suas viagens pela Bolívia e pelo Peru, essa série traz três elementos simbólicos que representam diferentes dimensões da existência:

• Condor: o pássaro sagrado dos Incas, que nos conecta ao mundo superior, aos céus e às entidades espirituais.
• Serpente: símbolo do infinito e do mundo subterrâneo, representando os que já partiram.
• Puma: representação da força, sabedoria e inteligência, simbolizando o mundo presente, o aqui e agora.

Florescer – Uma série que nos convida a viver o presente, aguçando os sentidos para enxergar a beleza ao nosso redor e inspirando pausas e momentos de contemplação.

Encantado – Traz a natureza para perto de nós, nos pequenos detalhes, proporcionando brilho nos olhos e dias mais coloridos.

A cada peça, Raquel imprime seu olhar poético sobre o mundo, criando obras que resgatam a conexão entre a arte, a memória e a essência do feito à mão. Sua nova coleção para a Casa Bonita é um convite para olhar com mais atenção para o que nos cerca e se encantar com os detalhes que a vida nos oferece.

Cecillia Echenique expande presença em São Paulo com experiências de moda consciente

Arte, sustentabilidade e o resgate de etnias

A designer Cecillia Echenique, conhecida por unir arte, sustentabilidade e o resgate de etnias em suas criações, amplia sua presença física em São Paulo. Agora, suas peças da podem ser encontradas na charmosa Cambucá, na Galeria Bossa, no Shopping Higienópolis e na Carandaí 25, no shopping Villa Lobos. Mais do que um simples ponto de venda, esses novos espaços serão palco para experiências únicas e ativações.

Encontro autêntico

As admiradoras da marca terão a oportunidade de mergulhar em uma experiência que transcende o produto final, conectando-se com uma moda consciente e ética. A promessa é de um encontro autêntico com o que há de mais genuíno e inovador no universo da moda sustentável.

A proposta de Cecillia vai além da moda tradicional. Com inspiração enraizada no ritmo natural da vida, as criações utilizam materiais ecológicos, processos artesanais sem desperdício e técnicas de upcycling, sempre respeitando o meio ambiente. Tudo isso com a participação ativa de artesãos brasileiros, promovendo inclusão produtiva e gerando impacto socioambiental positivo.

Venda online e informações sobre a marca: Moda Sustentável e Autoral | Cecilia Echenique

Já faz mais de uma década que bato cartão na CASACOR SP com o objetivo de me inspirar, fazer cobertura para as marcas e veículos da vez e ainda me preencher de boas sensações! Pra mim, essa visita anual já é um ritual gostoso que significa curtir um dia na cidade de uma forma diferente, absorver referências, curtir aromas pelos ambientes, tomar um café demorado sorvendo o espaço e registrar MUITO para depois aos poucos refletir sobre cada cenário e história contada.

Dessa vez, minha visita para o conteúdo PJ foi motivada pelo radar de uso de revestimentos, aplicações e patrocínios de marcas do setor e referências visuais inspiradoras para uma multimarcas. Além desse olhar, também tenho os dois olhos abertos para o segmento do design de interiores e paisagismo que estão presentes 100% dos meus dias como produtora de conteúdo e assessoria. Visitar a mostra é poder estar dentro literalmente de espaços criados por importantes nomes do mercado, analisar repetições, forças da vez, possíveis tendências, temas em voga e também formas que criações foram contadas. Tudo isso sempre me motiva e traz energia para minha criação diária.

Já para o meu estado de espírito e meu olhar PF, que se mistura muito obviamente com o PF, é puro deleite! E amo estar em lugares que inspiram cada sentido. Gosto do cuidado com a trilha sonora, com o aroma, com a forma de contar a presença de um morador no espaço. Eu sempre me apaixono por ambientes a ponto de querer reproduzir em casa ou de buscar detalhes que me revelem o sentimento de empatia e sinergia com o espaço. Gosto muito das sensações promovidas por ambientes que me impactam e curto passear pelos detalhes, sejam de uma produção de casa de cabana, sejam de um banheiro relaxante.

Sempre saio de uma CASACOR com os olhos sorrindo. É essa a minha sensação e experiência. Pretendo ir mais uma vez ainda nessa edição por não ter tido tempo de curtir todo circuito com a mesma atenção e cuidado aos sentidos. Voltarei! E recomendo sempre a visita, independente se for da área ou estiver planejando uma transformação. Para inspiração e sentir e ver e presenciar boas histórias!

Para comprar ingressos e saber sobre horário e dias de mostra: vem no site.